Co je polyrytmus v hudbě

Polyrhytmus je kombinací různých rytmických vzorů ve stejném hudebním podpisu. Je také definována jako absence stejného minimálního trvání not (jako jsou osmé poznámky nebo šestnácté poznámky) v daném měřiči.
Tento jev je běžný v akademické i lidové hudbě a má své vlastní vlastnosti. V akademické hudbě je polyrhytmus obvykle založen na pevném měřiči a nerovnoměrné rytmické postavy jsou v určitých intervalech synchronizovány. V lidové hudbě, jako je Afričan nebo Indián, se downbeats v každém rytmu často lehce liší od přesného matematického rytmu.
V moderní hudbě je také velmi běžný polyrhytmus. Příkladem je základní jazzový puls „Swing“, což je polyrhytm, který vytváří pocit klasického 12/8 časového podpisu vrstvením houpacího vzoru triplet na plochý čtvrtinu basový vzorec. Úkolem jazzového hudebníka však není dovolit, aby se časový podpis vyrovnal, ale vytvořil zvuk blízký lidovým polyrhytmu.
Jednoduchým příkladem polyrhytmu je hemiola, která je kombinací bipartitu a trojlikátu, kde Hemiola může vytvořit polyrhytmus vzhledem k hlavnímu pulsu stejným hudebním hlasem.
Nejprve se ucho zvy zvykne na tříbudenou pulzaci, která se pak pomocí míchání akcentů promění na dva. Ucho však setrvačností však vnímá tento dvou-beat v tří-beat měřítku, v důsledku toho vzniká polyrhytmický zvuk.
Kombinace pulzace na 2 a 3 je nejjednodušší a nejběžnější způsob, jak vytvořit polyrytmus. Je například možné překrývat čtvrťové trojice na sudé čtvrťové noty nebo osminové noty:
Ve druhém měřítku se vytvoří typ polyrhytmu 4 až 3. Další příklad 4 x 3 polyrhytmu. Čtyřnásobné akcenty v tripletové linii. Reverzní kombinace je také možná-uložení tří-beatových akcentů na šestnácté poznámky. Jednou z populárních technik v jazzu je překrývání čtvrtinové poznámky s tečkou na 4-beat metru:
Toto jsou nejjednodušší typy polyrhytmů. Složitější varianty polyrhytmu se tvoří kombinací pěti a sedmi-beat pulzací. Jedním z nejzajímavějších příkladů je uložení pěti beatových akcentů na triplet a čtyřkrytý pulsaci.
Vezměte prosím na vědomí, že v obou velikostech dochází ke koincidenci úderů prostřednictvím počtu taktů, které se rovnají trvalému trvání (v našem případě je to 5).
Toto je důležitý vzorec polyrytmu, který je založen na možné reverzibilitě jakéhokoli polyrytmu na podobný v jiném metru. 16. příklad může být zapsán jako pětice nebo 5/16 takt.
Praktické techniky pro zvládnutí polyrytmických rytmů
Některé typy polyrhytmů se snadněji studují a vnímají, protože jsou založeny na matematické náhodě rytmických částí a snadno se vypočítají, jako je hemiola nebo rytmus 4 x 3. Existují však polyrhytmy, které jsou založeny na nezávislém vnímání každého rytmu a jsou nedělitelné, jako je septoli v poměru 16 až čtvrtletních trojčat. Je důležité rozvíjet nezávislost při provádění různých částí těla (paže, nohy, hlas atd.), V závislosti na použitém hudebním nástroji.
Při studiu polyrhytmů stojí za to vzít příklad od vokálních hudebníků, kteří také hrají nástroje. Často doporučují výpočet náhody rytmických rytmů. Ve zpěvu není obvyklé vypočítat korespondenci každé slabiky na konkrétní akord.
Efektivní přístup je zapamatovat si každou část samostatně a praktikovat je, dokud se nestanou automatickými, poté byste se měli pokusit synchronizovat dohromady. V praxi je nejlepší kombinovat rytmy v polyrhytmech na původním tempa nebo v jeho blízkosti. Tempo, které je příliš pomalé, může mít za následek příliš velký důraz na odpovídající rytmy a zničení rytmické struktury. Hlavní věcí je naučit se slyšet každou linii samostatně.
Vzhledem k tomu, že lidské ucho je schopné jasně vnímat pouze tři nezávislé hudební linie současně, při přidání čtvrtého řádku stojí za to spojit dva již zvládnuté do jednoho. V budoucnu budeme také diskutovat o takových koncepcích, jako je rytmické míchání, rytmická modulace, rytmické režimy atd. Prozatím by však měla být hlavní pozornost věnována zvládnutí polyrhytmů.