Co je to 1-IV-V Blues Chord Progression

12-barová bluesová progrese postavená na akordech I, IV a V je páteří nespočetných písní napříč několika žánry. Je to okamžitě rozpoznatelné jeho rytmem a strukturou a jakmile ji dostanete dolů, můžete snadno skočit do jam relace nebo začít psát vlastní hudbu. I když nejste hudebník, ale užijte si rock, blues, jazz, funk nebo země - je pravděpodobné, že tento postup v akci slyšíte vícekrát, než si uvědomíte.

Progrese I - IV - V ve svém jádru používá tři akordy založené na konkrétních krocích ve velkém měřítku. Například v klíči e major jsou tyto akordy E (I), A (IV) a B (V). Tyto akordy sledují cyklus 12 měření, přičemž každé opatření slouží účelu-od stanovení klíče až po budování napětí až po jeho řešení. Z tohoto důvodu hudebníci přesně vědí, kde jsou v písni a co bude dál.

Jakmile se vzorec naučíte v jednom klíči, můžete jej snadno převést do jakéhokoli jiného klíče. To je zvláště užitečné při zálohování zpěváků nebo přepínání nástrojů. A za pouhými 12-barovými blues se struktura I-IV-V objevuje v tunách jiných postupů, takže se s tím seznámí dveře k pochopení toho, jak moderní hudba funguje.

Pokud právě začínáte - možná učení kytary nebo potápění do hudební teorie - generátor akordů může být super užitečným nástrojem. Ukazuje vám, jak 12-barová forma vypadá v různých klíčích a představuje vás varianty, jako jsou dominantní sedmé, procházení akordy nebo více bluesových rozšíření, která dávají progresi jeho podpisovou chuť.

Najdete progresi I -IV - V ve stovkách písní - od klasických blues po moderní popové hity. Kytaristé to obzvláště milují, protože se hodí k hmatníku tak přirozeně a sólo se cítí intuitivně. Jakmile to dostanete pod prsty, budete moci rozpoznat akordové vzory, vybudovat si vlastní doprovod ucho a cítit se mnohem sebevědomější, když si hrajete s ostatními.

Chcete -li to vše zamknout, zkuste rozbít několik písní, které používají tento postup, a poté je procvičte do různých klíčů. Je to skvělý způsob, jak zaostřit svou techniku ​​a rozvinout skutečné a pracovní porozumění tomu, jak hudba teče.

Jak se progrese blues i -iv -V liší od hlavní verze

Na první pohled vypadá progrese Blues I - IV - V jako standardní hlavní akordová sekvence, ale zní to úplně jinak. Klíčovým rozdílem je typ použitých akordů. V hlavním klíči, jako je C, byste obvykle viděli CMAJ7, FMAJ7 a G7. V Blues je to C7, F7 a G7 - dominantní sedmé akordy, které přidávají štěrk a napětí.

To je v rozporu s tradičními pravidly harmonie, ale přesně to dává bluesovi jeho podpisový pocit. Dalším důležitým aspektem je rytmus. Blues často používá houpačku nebo shuffle drážku, což přidává, že uvolněná vibrace „push and pull“.

Takže zatímco struktura zůstává stejná, Blues I - IV - V má svůj vlastní hlas - syrový, expresivní a nepochybně bluesový.

V Blues stále používáme 1., 4. a 5. stupně hlavního měřítka - v klíči C, to je C, F a G. Ale místo standardních hlavních akordů se každá z nich přeměnila na dominantní sedmý. Získáme tedy C7, F7 a G7. To přidalo sedmé dává akorkům jejich podpisové napětí a kousnutí, dokonce i na toniku.

Progrese blues sleduje formulář 12 barů s polopevněným rozložením akordu. C7 podrží bary 1 až 4, vrací se v tyčích 7–8 a opět v tyčích 11–12. F7 se zobrazuje v barch 5–6 a znovu v baru 10. G7 se objevuje pouze v baru 9.

Tento známý vzor klade základy pro bluesové frázování a improvizaci. Jednoduché na povrchu, ale je to základ za nespočet bluesových stop a jam relací.

Zahrajte si postup na kytaru a získejte zvuk tří dominantních sedmých akordů v uších a pod prsty. To vám pomůže opravdu zablokovat pocit 12-barové formy, než se později ponoříte do známých bluesových melodií.

10 bluesových písní postavených na progresi I - IV - V

Abychom skutečně pochopili, jak progrese i -IV - V blues funguje ve skutečné hudbě, pomáhá poslouchat písně, kde je přední a střed. Níže je uveden seznam deseti skladeb, které se buď pečlivě drží klasické 12-barové formy, nebo mají na něm malé variace. Některé z těchto písní byly původně nahrány ranými bluesovými průkopníky, ale staly se všeobecně známými prostřednictvím pozdějších obalů - obě verze stojí za to se podívat, aby slyšeli, jak různí umělci interpretují stejnou základní strukturu.

• Crossroads - Cream / Robert Johnson;
• Dust My Broom – Elmore James;
• Bouřlivé pondělí – T-Bone Walker;
• Texaská povodeň – Stevie Ray Vaughan;
• Sweet Home Chicago - Buddy Guy / Robert Johnson;
• Červený dům – Jimi Hendrix;
• Nemohu vás opustit, zlato - Led Zeppelin / Otis Rush;
• Boom Boom – John Lee Hooker;
• CC Rider - Mitch Ryder / Ma Rainey;
• Black Magic Woman – Fleetwood Mac.

Každá z těchto skladeb nabízí jinou chuť rámce I - IV - V - od odvážných delta blues po elektrické chicagské vibrace. Poslouchání, jak se tyto postupy používají, vám poskytne solidní pocit pro formulář a jiskry pro vaše vlastní hraní nebo psaní.