Mi az 1-IV-V Blues Chord Progression?

Az I, IV és V akkordokra épített 12 bar-blues progresszió számtalan dal gerincét képezi több műfajban. Azonnal felismerhető a ritmusa és a szerkezete, és ha egyszer megkapta, könnyen beugrhat egy lekvárba, vagy elkezdheti saját zenéjének írását. Még akkor is, ha nem zenész vagy, hanem élvezheti a rock, a blues, a jazz, a funk vagy az országot - valószínű, hogy többször hallotta ezt a haladásot a cselekvésben, mint amennyit rájössz.

A lényege az I - IV - V progresszió három akkordot használ, amelyek egy nagy skálán meghatározott lépések alapján alapulnak. Például az E őrnagy kulccsaiban ezek az akkordok e (i), a (iv) és b (v). Ezek az akkordok egy 12 mérési ciklust követnek, és minden egyes intézkedés célt szolgál-a kulcs megállapításától a feszültség kiépítéséig, a megoldásig. Emiatt a zenészek pontosan tudják, hol vannak a dalban, és mi jön a következő.

Miután megtanulta a mintát az egyik kulcsban, könnyen átültetheti bármely más kulcsra. Ez különösen akkor hasznos, ha az énekeseket vagy a váltóeszközöket biztonsági másolatot készítik. És csak a 12 bar-os blues-en túl az I-IV-V struktúra rengeteg más előrehaladásban jelenik meg, tehát megismerve az ajtót, hogy megértse, hogyan működik a modern zene.

Ha csak most kezdi el - esetleg gitár megtanulása vagy a zenei elméletbe merülni -, akkor az akkordgenerátor szuper hasznos eszköz lehet. Megmutatja, hogyan néz ki a 12 bar-os forma különböző kulcsokban, és bemutatja Önt olyan variációkhoz, mint a domináns hetedik, áthaladó akkordok vagy kékesebb kiterjesztések, amelyek a progresszió aláírási ízét adják.

Több száz dalban megtalálja az I - IV - V előrehaladást - a klasszikus blues -tól a modern pop slágerekig. A gitárosok különösen szeretik, mert ez olyan természetesen illeszkedik a fretboard -hoz, és a soloing intuitívnak érzi magát. Miután megkapta az ujjainak alá, felismerheti az akkordmintákat, felépítheti saját kíséretét fülben, és sokkal magabiztosabbnak érzi magát, amikor másokkal játszik.

Az egész bezárásához próbáljon meg bontani néhány dalt, amelyek ezt az előrehaladást használják, majd gyakorolják, hogy különböző kulcsokba ültessék őket. Ez egy nagyszerű módja annak, hogy élesítse a technikát, és kidolgozza a zene folyó valós megértését.

Hogyan különbözik a blues I - IV - V progresszió a fő verziótól

Első pillantásra a Blues I - IV - V progresszió ugyanúgy néz ki, mint egy standard fő akkord -sorozat, de teljesen másképp hangzik. A legfontosabb különbség a használt akkordok típusa. Egy főbb kulcsban, mint például a C, általában a CMAJ7, az FMAJ7 és a G7 látható. A Blues -ban ez C7, F7 és G7 - domináns hetedik akkordok, amelyek a szemcséket és a feszültséget növelik.

Ez ellentétes a hagyományos harmónia szabályokkal, de pontosan ez adja a blues aláírását. Egy másik fontos szempont a ritmus. A Blues gyakran lengő vagy shuffle horonyt használ, és hozzáteszi, hogy ez a laza „push and pull” hangulat.

Tehát, amíg a szerkezet változatlan marad, az I - IV - V Blues saját hangja van - nyers, kifejező és félreérthetetlenül kékes.

A Blues -ban továbbra is a fő skála 1., 4. és 5. fokát használjuk - a C kulccsal, azaz C, F és G., de a szokásos fő akkordok helyett mindegyik domináns hetedikvé válik. Tehát kapunk C7, F7 és G7 -et. Ez a hetedik hozzáadva az akkordok aláírási feszültségét és harapását adja, még a tonikon is.

A Blues progressziója egy 12 bar-os formát követi, félig rögzített akkord-elrendezéssel. A C7 tartja az 1 -től 4 -ig terjedő rudakat, visszatér a 7–8 rudakba, és ismét a 11–12. Az F7 az 5–6 rudakban jelenik meg, és ismét a 10. sávban. A G7 csak a 9. sávban jelenik meg.

Ez az ismerős minta alapja a blues megfogalmazásának és az improvizációnak. Egyszerű a felszínen, de ez a számtalan blues pálya és lekvár mögött.

Játsszon át a gitáron a fejlődésen, hogy megkapja a fülében és az ujja alatt lévő három domináns hetedik akkord hangját. Ez segít abban, hogy valóban rögzítse a 12 bar-os forma hangulatát, mielőtt később néhány ismert blues dallamba merülne.

10 blues dal az I - IV - V progresszióra épül

Annak érdekében, hogy valóban megértsük, hogyan működik az I - IV - V Blues Progression a tényleges zenében, ez segít hallgatni a dalokat, ahol az eleje és a középpontja van. Az alábbiakban felsoroljuk a tíz sáv listáját, amelyek vagy szorosan ragaszkodnak a klasszikus 12 bar-os űrlaphoz, vagy enyhe variációkat mutatnak rajta. Néhány ilyen dalt eredetileg a Korai Blues úttörők vették fel, de a későbbi borítók révén széles körben ismertek - mindkét verzió érdemes megnézni, hogy meghallja, hogy a különböző művészek hogyan értelmezik ugyanazt a magszerkezetet.

• Crossroads - Cream / Robert Johnson;
• Dust My Broom – Elmore James;
• Viharos hétfő – T-Bone Walker;
• Texasi árvíz – Stevie Ray Vaughan;
• Sweet Home Chicago - Buddy Guy / Robert Johnson;
• Vörös Ház – Jimi Hendrix;
• Nem hagyhatom abba a babát - Led Zeppelin / Otis Rush;
• Boom Boom – John Lee Hooker;
• CC Rider - Mitch Ryder / MA Rainey;
• Black Magic Woman – Fleetwood Mac.

Ezen számok mindegyike az I - IV - V keretrendszer eltérő ízét kínálja - a Gritty Delta Blues -tól az Electric Chicago Vibesig. Az ezen előrehaladások használatának szoros meghallgatása szilárd érzetet ad az űrlapról, és ötleteket készít a saját játékához vagy írásához.