아르페지에이터 VST

아르페지에이터 VST(Virtual Studio Technology)는 디지털 오디오 워크스테이션(DAW) 또는 음악 제작 소프트웨어 내에서 아르페지에이터의 기능을 에뮬레이트하는 소프트웨어 플러그인입니다.

아르페지에이터는 미리 정의된 패턴으로 코드의 개별 음 시퀀스를 자동으로 연주하는 신디사이저 및 전자 키보드에서 흔히 볼 수 있는 기능입니다. 이는 사운드에 움직임과 복잡성을 추가하는 리드미컬하고 멜로디한 효과를 생성할 수 있습니다. 아르페지에이터는 업, 다운, 업-다운, 무작위 또는 사용자 정의 시퀀스와 같은 다양한 패턴으로 코드의 음을 연주하도록 설정할 수 있습니다.

Arpeggiator VST 플러그인은 사용자에게 DAW 내의 MIDI 입력에 아르페지에이터 효과를 적용할 수 있는 기능을 제공하여 음악적 아이디어를 실시간으로 조작하고 창의적으로 탐색할 수 있도록 해줍니다. 이러한 플러그인은 일반적으로 아르페지에이터의 속도, 패턴, 옥타브 범위, 음표 지속 시간 및 기타 설정을 조정하여 결과 아르페지오 시퀀스를 사용자 정의하기 위한 다양한 매개 변수와 컨트롤을 제공합니다.

Arpeggiator VST 플러그인은 전자 음악 제작에 일반적으로 사용되지만 멜로디, 코드 및 기타 음악 요소에 리드미컬한 흥미, 움직임 및 질감을 추가하기 위해 다양한 장르에서 찾아볼 수 있습니다. 복잡한 아르페지오 패턴, 맥동하는 베이스라인, 역동적인 리듬 시퀀스를 만드는 데 자주 사용됩니다.

1. 피치 혁신 영원한 Arps

Eternal Arps는 또 다른 Arpeggiator가 아니라 MIDI 패턴에 생명을 불어 넣고 유기적이고 흐르는 시퀀스로 바꾸도록 설계되었습니다. 단단하고 로봇 소리가 나는 ARP에 지쳤다면이 플러그인은 라이브 음악가가 연주하는 것처럼 움직임과 표현 감을 제공합니다.

영원한 Arps를 차별화하는 것은 음악적 느낌입니다. 그것은 기본 코드를 플레이를 할 때마다 약간 변하는 진화하고 역동적 인 문구로 변환합니다. 결과는 표준 Arpeggiators에서 일반적으로 얻는 것보다 훨씬 더 인간적이고 감정적입니다.

영화 텍스처에서 복잡한 전자 리듬에 이르기까지 모든 것을 다루는 300 개가 넘는 사전 설정이 있습니다. 부드러운 멜로디 라인이나 복잡한 레이어 패턴을 겪든 영감을 줄 수있는 것이 많습니다. 사전 설정을로드하고 진행 상황이 즉시 생겨나는 것을 들으십시오.

눈에 띄는 기능 중 하나는 Magic Dice입니다. 단일 클릭으로 새로운 패턴을 생성하는 창의적인 무작위 제이저입니다. 그것은 당신이 붙어 있거나 예상치 못한 무언가에 걸려 넘어지고 싶을 때에 적합합니다. 그것은 당신의 워크 플로에 재미 있고 자발적인 가장자리를 더하고 종종 행복한 사고로 이어집니다.

Eternal Arps는 엄청나게 자연스럽게 들리지만 기본적인 Arpeggio 모양을 원하는 총 초보자에게는 약간 깊이 느껴질 수 있습니다. 인터페이스는 직관적이지만 고급 컨트롤로 뛰어 들어 약간의 학습이 필요합니다. 즉, 보상은 그만한 가치가 있습니다. 일단 느낌을 받으면이 도구는 트랙에 심각한 음악을 더합니다.

Eternal ARP는 MacOS 및 Windows 모두 VST, VST3, AU 및 AAX 형식으로 제공됩니다. 살아 있고 표현력이있는 Arpeggios를 찾고 있다면이 플러그인은 탐색 할 가치가 있습니다. 몇 번의 사전 설정을 시도하고 마법의 주사위를 굴려 창의적인 과정에 얼마나 쉽게 맞는지 확인하십시오.

2. Bleass Arpeggiator

이 arpeggiator는 리듬 패턴을 생성하는 데 비 전통적인 접근 방식을 제공합니다. 클래식 Arpeggio 원칙과 일반적인 플러그인이 부족한 기능과 성공적으로 결합합니다. 이 도구 덕분에 시퀀스뿐만 아니라 본격적인 음악 구조를 캐릭터로 만들기가 더 쉬워집니다.

간단한 선형 패턴으로 작동하는 대부분의 Arpeggiators와 달리이 플러그인을 사용하면 복잡한 폴리 리듬을 구축하고 폴리포니를 제어하며 고급 변조를 사용할 수 있습니다. 이 모든 것이 스튜디오 작업과 라이브에서 전자 장면에서 특히 흥미로워집니다.

큰 장점은 실시간 제어를 위해 설계된 명확한 그래픽 인터페이스입니다. 두 개의 XY 패드는 특히 iPad와 같은 모바일 장치에서 사용될 때 새로운 가능성을 열어줍니다. 문자 그대로 손가락으로 아르페지오를 "플레이"하여 이동 중에 소리의 뉘앙스를 조정할 수 있습니다.

내장 된 FM 신시사이저를 사용하면 플러그인 내부에 밝고 풍부한 사운드를 생성 할 수 있습니다. 외부 신디사이저를 연결하지 않고 빠르게 결과를 얻으려면 편리합니다. 모든 매개 변수는 단계별로 편집되므로 Arpeggios의 구성이 가능한 한 정확할 수 있습니다.

모션 시퀀서는 단계별 변조를위한 도구 인 특별한주의를 기울여야합니다. 매개 변수는 막대에서 막대로 변경할 수있게되며, 가장 간단한 패턴조차도 매번 새롭게 들릴 수 있습니다. 사용자 정의 가능한 LFO와 함께 사운드 디자인 및 역학에 큰 범위를 제공합니다.

플러그인의 모든 기능을 마스터하는 데는 약간의 시간이 걸립니다. 특히 전에 깊은 변조 작업을하지 않은 경우에는 약간의 시간이 걸립니다. 그러나이 Arpeggiator는 분명히 공부할 가치가 있습니다. 기능뿐만 아니라 영감도 제공합니다. 각 매개 변수는 자신의 사운드를 실험하고 검색하도록 초대합니다.

Arpeggiator 플러그인은 VST3, AU 및 AAX 형식으로 제공되며 MacOS 및 Windows에서 작동합니다. 이것은 표준 Arpeggio를 넘어 활기차고 표현적인 음악을 만들고자하는 사람들을위한 강력한 도구입니다.

3. Arturia - ARP2600 v

전설적인 ARP 2600에 흥미를 느낀 적이 있다면 ARP2600 V 플러그인은 그 상징적 인 신디사이저를 최신 스튜디오에 가져 오며, 그 어느 때보 다 유연하고 접근하기 쉬운 새로운 기능을 갖추고 있습니다.

이 가상 악기는 오리지널의 반대 모체 레이아웃에 충실하며, 발진기의 시그니처 트리오, 공진 저역 통과 필터 및 초기 전자 음악의 사운드를 형성하는 데 도움이되는 단계 시퀀서를 특징으로합니다. 원본을 그렇게 영향력있게 만든 모든 것이 여기에 있습니다. 이제 현대적인 비틀기가 있습니다.

눈에 띄는 것은 플러그인이 빈티지 진위를 유용한 최신 업데이트와 혼합하는 방법입니다. 최대 32 개의 폴리포니와 완전한 MIDI 컨트롤을 얻으므로 오늘날의 디지털 워크 플로에 쉽게 통합 할 수 있습니다. 지연, 코러스 및 할당 가능한 LFO와 같은 내장 효과는 외부 처리없이 즉시 사운드 디자인 옵션을 제공합니다.

물론, 순수 주의자들은 고주파 공명이 하드웨어의 그릿과 일치하지 않는다고 주장 할 수 있습니다. 그리고 그것은 사실입니다-최고급 물린은 약간 더 부드럽습니다. 그러나 대부분의 생산자에게는 트레이드 오프가 그만한 가치가 있습니다. 톤은 여전히 ​​풍부하고 인식 가능하며, 추가 된 편의성은 사소한 차이를 보충하는 것 이상입니다.

또 다른 큰 장점 : 500 개가 넘는 사전 설정이 포함되었습니다. 클래식 리드와베이스에서 실험 텍스처 및 사운드 스케이프에 이르기까지 탐험해야 할 것이 많습니다. 모듈 식 라우팅 및 실습 패치에 익숙하다면 집에서 바로 느낄 것입니다. ARP 세계를 처음 사용한다면 약간의 학습 곡선을 기대하십시오. 그러나 일단 걸어 다니면 창의적 가능성이 광대합니다.

ARP2600 V는 MacOS 및 Windows 용 VST, AU, AAX 및 NKS 형식으로 제공됩니다. 그것은 오늘날의 생산자들의 요구를 위해 구축 된 빈티지 전설을 강력하고 영감을주는 것입니다.

4. VPS Avenger 2

Avenger 2는 Arpeggiator 플러그인이 아닙니다. 이는 처음부터 아프를 조각하고 상상력이 허용하는 한 멀리 밀어 넣을 수있는 본격적인 신디사이저 환경입니다. 간단한 멜로디 라인을 만들거나 복잡하고 진화하는 사운드 스케이프를 구축하든이 플러그인은 이길 수없는 종류의 컨트롤을 제공합니다.

Avenger 2가 진정으로 눈에 띄게 만드는 것은 다양성입니다. 트랙의 장르 나 복잡성에 관계없이 섬세한 영화 텍스처에서 고 에너지 EDM에 이르기까지 모든 것을 쉽게 처리합니다. 이 신디사이저의 모든 것은 사운드의 모든 레이어를 깊이 파고 미세 조정하는 것을 좋아하는 사용자를 위해 설계된 것처럼 느낍니다.

발진기 섹션은 특히 인상적입니다. 클래식 아날로그 파형에서 웨이브 가능성 및 샘플의 거대한 라이브러리에 이르기까지 모든 것을 완전히 조절할 수 있습니다. 그것만으로도 살아 있고 미묘한 것으로 느껴지는 Arpeggios를 만드는 데 완벽합니다.

그런 다음 변조 시스템이 있습니다. 쉽게 내가 사용한 가장 유연한 것 중 하나입니다. 최대 256 개의 변조 할당을 이용할 수 있고 모든 사용자 정의 할 수 있으므로 진정으로 복잡한 모드 경로를 구축 할 수 있습니다. 역동적이고 표현력있는 사운드 디자인을 좋아한다면 Avenger 2가 빛나는 곳입니다.

가장 강력한 기능 중 하나는 멀티 아프 엔진입니다. 각각 고유 한 패턴과 매개 변수로 최대 8 개의 독립적 인 Arpeggiators를 실행할 수 있습니다. 내장 된 단계 시퀀서와 결합하여 진화하는 레이어를 쌓거나, 다른 그루브를 동기화하거나, 단일 패치 내부에 전체 리듬 배열을 구축 할 수 있습니다.

즉, 인터페이스의 깎아 지른 깊이는 처음에는 약간 많을 수 있습니다. 특히 플러그인을 최소화하거나 간소화하는 데 익숙한 경우. 학습 곡선이 있습니다. 그러나 일단 당신이 초기 압도를 지나면 보상은 엄청납니다. 이것은 단지 ARP 플러그인이 아닙니다. 사운드 디자이너를위한 창의적인 놀이터입니다.

Avenger 2는 MacOS 및 Windows 모두 VST2, VST3, AU 및 AAX 형식에서 사용할 수 있습니다. Arpeggios를 완전히 제어 할 수있는 도구를 찾고 있다면, 이것은 절대적으로 다이빙 할 가치가 있습니다.

5. Devicemeister에 의한 Stepic

Stepic은 또 다른 단계 시퀀서가 아닙니다. 단순한 음표 트리거링 이상을 원하는 생산자를 위해 설계된 본격적인 구성 도구입니다. 폴리 포닉 시퀀싱, 딥 변조 및 스마트 MIDI 통합을 통해 표준 DAW 도구의 한계를 뛰어 넘습니다.

Stepic의 핵심에는 16 단계 시퀀서가 최대 16 개의 풀 바를 확장 할 수 있으며, 최대 4,096 개의 개별 단계를 제공합니다. 실제로 빛나는 것은 피치, 게이트 길이 및 옥타브를 독립적으로 시퀀싱하는 능력입니다. 이것은 살아 있고 정적이지 않은 진화하는 패턴을 허용합니다.

Stepic의 가장 창의적인 기능 중 하나는 내장 코드 편집기입니다. 각 단계에 고유 한 코드를 할당 할 수 있으며, 이는 완전히 새로운 고조파 변화의 세계를 열어줍니다. 또한 더 예측할 수없는 경우 플러그인은 무작위 단계 순서, 노트 반복, 확률 설정 등을 제공합니다.이 모든 것이 트랙에 이동 및 변동을 주입하는 데 도움이됩니다.

변조는 Stepic이 진정으로 살아있는 곳입니다. 8 개의 전용 변조 차선을 사용하면 필터 컷오프에서 파도 가능한 위치에 이르기까지 모든 것을 제어하여 좋아하는 신디사이저 또는 효과의 모든 매개 변수에 실시간 모션을 추가 할 수 있습니다. 그것은 단지 시퀀싱 노트에 관한 것이 아니라 모든 막대에 반응하는 진화하는 텍스처를 형성하는 것입니다.

전체 MIDI CC 지원 덕분에 Stepic은 소프트웨어 악기 및 외부 장비와 완벽하게 통합됩니다. 상자에서 일하든 하이브리드 설정에서 작업하든 바로 맞아 모든 연결된 장치를 정확하게 제어 할 수 있습니다.

즉, 학습 곡선이 있습니다. 200 개가 넘는 시퀀싱 및 무작위 배정 옵션을 사용하면 처음에는 압도적으로 느껴질 수 있습니다. 특히 더 최소한의 스텝 시퀀서에 익숙한 경우에는 압도적입니다. 그러나 일단 당신이 그것의 방해를 받으면, Stepic은 음악에 풍부한 움직임, 변형 및 복잡성을 추가하기위한 필수 도구가됩니다.

Stepic은 MacOS 및 Windows 용 VST3 및 AU 형식으로 제공됩니다. 기본 단계 시퀀싱을 넘어 MIDI 패턴에 생명을 불어 넣으려면 다이빙 할 가치가있는 플러그인입니다.

6. WA 생산 중부

MIDIQ는 음악적 지름길처럼 느껴지는 도구 중 하나입니다. 창의적 틀에 박힌 틀에 박힌 직관적 인 방법은 몇 번의 클릭만으로 새로운 고조파 아이디어를 탐색합니다. 워크 플로를 과도하게 복잡하게하는 것이 아닙니다. 이론적으로 멍청하지 않고 신선한 코드 진행에 즉시 액세스 할 수 있습니다.

Midiq을 눈에 띄게 만드는 것은 슬롯-머신 스타일 인터페이스입니다. 기본 구조 또는 스케일을 설정하고 버튼을 누르면 플러그인이 탐색 할 전체 코드 시퀀스를 생성합니다. 놀랍게도 효과적입니다. 내장 알고리즘은 무작위보다는 의도적 인 느낌을주는 음악적이고 사용 가능한 결과를 생성합니다.

내가 그것을 사용하는 것에 대해 정말로 좋아하는 것은 새로운 무언가를 빠르게 우연히 발견 할 수있는 것입니다. 적합하지 않은 화음을 찾았습니까? 그냥 교체하고 계속 움직입니다. 그렇게 쉽습니다. 이 플러그인은 아이디어를 스케치하거나 트랙의 기초를 구축하는 데 적합한 과도하게 생각하지 않고 창의적인 흐름을 유지합니다.

MIDIQ는 또한 대부분의 생산 환경에 순조롭게 맞습니다. 여러 트랙에서 다른 코드 시퀀스를 할당하거나 Arpeggiators를 통해 배출하거나 DAW에서 더 조작 할 수 있습니다. 복사-페이스트 기능은 완벽하게 작동하며 모든 사전 설정이 세션에 저장되므로 모든 것이 남은 곳에 바로 유지됩니다.

이제 가장 진보 된 MIDI 프로세서가 아닙니다. 매우 깊은 사용자 정의를 찾고 있거나 구성의 모든 작은 세부 사항을 제어하려면 MIDIQ가 더 복잡한 도구를 대체하지 않을 것입니다. 그러나 그것은 요점이 아닙니다. 빠르고 유연하며 영감에 중점을 두도록 설계되었습니다.

MIDIQ는 MACOS 및 Windows 모두 VST, VST3 및 AU 형식으로 제공됩니다. 아이디어를 신속하게 생성하고 창의력을 계속 움직이는 데 도움이되는 플러그인을 찾고 있다면 확실히 확인할 가치가 있습니다.

7. 모달로드 eon-arp

EON-ARP는 일반적인 Arpeggio 패턴에 지친 생산자를 위해 제작되었습니다. 이 플러그인은 리듬, 노트 구조 및 변조를 완전히 제어 할 수 있으므로 일반적인 루프 패턴을 훨씬 뛰어 넘는 복잡하고 진화하는 시퀀스를 설계 할 수 있습니다.

눈에 띄는 기능 중 하나는 128 단계 시퀀싱 엔진입니다. 모든 노트의 위치, 길이 및 속도를 정밀하게 미세 조정할 수 있습니다. Eon-Arp는 단단한 그리드 잠금 편집 또는 프리폼 리듬 이동을 선호하든 워크 플로에 적응하고 진정으로 역동적 인 느낌을주는 패턴을 형성하는 데 도움이됩니다.

내장 된 미니 성은 특히 빠른 스케치를 위해 멋진 터치입니다. 100 개가 넘는 코드 진행 상황과 사전 설정된 스케일이 제공되므로 주요 가상 악기를 통해 모든 것을 바로 배출하지 않고도 아이디어를 쉽게 옮길 수 있습니다. 즉, Eon-Arp는 좋아하는 신디사이저와 짝을 이루고 외부 사운드를 운전하게 할 때 실제로 생생하게됩니다.

또 다른 강력한 기능은 스냅 샷 시스템입니다. 각 사전 설정은 최대 8 개의 변형을 저장할 수 있으므로 패턴 상태를 즉시 전환 할 수 있습니다. 이를 통해 스튜디오 프로덕션과 라이브 세트 모두에서 움직임과 변형을 추가하는 데 적합합니다. 다양한 Arpeggio 버전을 실시간으로 순환하는 기능은 완전히 새로운 성능 유연성 계층을 추가합니다.

딥 도구와 마찬가지로 약간의 학습 곡선이 있습니다. 특히 Advanced Arpeggiators를 처음 사용하는 경우. 그러나 인터페이스에 익숙해지면 EON-ARP는 리듬 실험과 멜로디 레이어링을위한 놀이터가됩니다.
EON-ARP는 MacOS 및 Windows 용 VST, VST3, AAX 및 AU 형식에서 제공됩니다. 기본 미디 아프를 넘어서 실제 캐릭터를 시퀀스에 주입하려는 모든 사람을위한 유연하고 고무적인 도구입니다.

8. u-he hive 2

Hive 2는 가상 신디사이저로 고급 사운드 디자인과 사용 편의성 사이의 스마트 균형을 맞추는 가상 신디사이저입니다. 깨끗한 인터페이스는 산만 함을 최소화하지만 후드 아래에는 풍부한 텍스처, 층화 된 패드 및 최첨단 사운드를 구축 할 수있는 장비가 완비되어 있습니다. 아이디어를 스케치하든 깊은 사운드 스케이프로 뛰어 들든 Hive 2는 쉽게 계속 유지됩니다.

Hive 2는 핵심으로 파동 가능한지지를 포함하여 3 개의 별개의 합성 엔진을 제공합니다. 두 개의 완전 독립 발진기와 드래그 앤 드롭 변조 매트릭스를 사용하면 사운드를 형성하고 진화시키는 것을 완전히 제어 할 수 있습니다. 소스와 대상을 할당하는 것은 빠르고 직관적이므로 신디사이저 전문가가 아니더라도 복잡한 변조가 쉽습니다.

움직임과 리듬이 필요하십니까? Hive 2에는 Arpeggiator 및 Shape Sequencer가 모두 포함됩니다. 시퀀서는 시간이 지남에 따라 필터 컷오프 또는 볼륨과 같은 매개 변수를 조절하는 데 특히 유용하여 손으로 자동화 할 필요없이 움직임과 깊이를 추가합니다.

Hive 2는 2,000 개가 넘는 공장 사전 설정으로 모든 NKS 준비가되어 있으며 다양한 장르와 스타일을 포함합니다. 왜곡, 코러스, 지연, 페이저, EQ, Reverb 및 Compressor 등 7 개의 온보드 효과가 있습니다. 이를 통해 외부 플러그인을로드 할 필요없이 수많은 유연성을 제공합니다.

Hive 2의 눈에 띄는 기능 중 하나는 빠르고 손쉬운 변조가 얼마나 느끼는지입니다. LFO 또는 봉투를 매개 변수로 드래그하면 꺼져 있습니다. 사운드 디자인이 자연스럽고 빠르게 느껴집니다. 또한 Hive 2는 CPU에서 초경량이므로 워크 플로를 늦추지 않고 세션에서 여러 인스턴스를 쌓을 수 있습니다.

인터페이스는 매끄럽고 사용자 친화적이지만 세부적인 시각적 피드백 또는 애니메이션 파형을 가진 신디사이저에 익숙해지면 약간의 베어 본이 느껴질 수 있습니다. 그러나 일단 당신이 그것을 매달린 후에는 최소한의 디자인이 강도가되어 시각적이 아니라 소리에 집중할 수 있습니다.

Hive 2는 AU2, VST2 및 VST3 형식으로 실행되며 MacOS 및 Windows에서 작동하여 주요 DAW 설정에 쉽게 통합 할 수 있습니다.

Hive 2는 빠르고 효율적이며 유능한 유능한 신디사이저입니다. 초보자이든 노련한 생산자이든, 시스템을 졸업하지 않고 품질 사운드와 부드러운 성능을 제공합니다.

9. Dymai Sound Proclethya

Dymai Sound의 Proclethya는 클래식 아날로그 특성과 디지털 다목적 성을 혼합하는 가상 아날로그 신디 플러그인입니다. 왜곡, 소음 및 피치 드리프트의 세 가지 핵심 요소를 중심으로 제작 된 현대적인 기능 세트로 풍부하고 질감이있는 사운드를 제공합니다. 고급 Arpeggiator, 다층 발진기, 온보드 효과 및 유연한 라우팅 옵션을 통해 Proclethya는 특히 Trance, Synthwave 및 Cinematic Electronic Music과 같은 장르에 적합합니다.

Proclethya의 가장 큰 장점 중 하나는 Arpeggiator입니다. 노트 기간, 템포, 피치, 움직임 및 스윙을 제어 할 수 있습니다. 옥타브 범위, 셔플 설정 및 해상도를 1/64T까지 사용하여 최대 64 단계 및 미세 조정 홈으로 시퀀스를 구축 할 수 있습니다. 프로그래밍 가능한 길이 손잡이 및 내장 펌프 효과를 통해 외부 도구없이 리듬, 사이드 체인 스타일의 움직임으로 쉽게 전화를 걸 수 있습니다.

Proclethya는 2 개의 주요 발진기를 특징으로하며, 각각은 더 넓고 두꺼운 사운드를 위해 추가적인 디 튜닝 된 "2nd"발진기를 실행할 수 있습니다. 오실레이터 A는 사각형 및 삼각형 파에 펄스 폭 변조 (사인, 톱, 정사각형, 삼각형 및 노이즈)의 5 가지 파형 모양을 제공합니다. 두 오실레이터는 무성한 unison 패드를 위해 최대 10 개의 음성에 걸쳐 분리 및 스테레오 스프레드를 지원합니다. 드리프트 노브는 빈티지 스타일의 피치 불안정성을 소개하여 클래식 하드웨어 신디사이저의 유기적 움직임을 모방합니다.

각 발진기에는 자체 FM 셰이퍼 섹션이 제공됩니다. 오실레이터 A는 옥타브, 세미 톤 및 미세 조정을위한 별도의 컨트롤을 갖춘 글로벌 튜너 및 FM 프로세서를 통해 라우팅됩니다. FM이 활성화되면 FM 신호의 습식/건조 믹스, CRS (rough frequency responce), 미세 튜닝 (FIN) 및 색조 색상 (COL)을 조정하여 고조파 함량 및 질감을 많이 제어 할 수 있습니다.

믹스 모듈은 두 개의 블렌딩 모드를 허용합니다. 크로스 오버를 사용하면 발진기 A와 B를 부드럽게 변형시킬 수 있으며 믹스는 각 발진기에 대한 독립적 인 볼륨 제어를 제공합니다. 서브 및 노이즈 스위치를 토글하여 하위 서류 또는 노이즈 생성기를 활성화 할 수도 있습니다. 저가형 무게를 추가하거나 사운드에 그릿을 추가하기에 좋습니다.

Proclethya에는 조절 피치, 필터 컷오프 및 변조 깊이를위한 2 개의 LFO가 포함되어 있습니다. LFO 2는 또한 양극 조절을 지원하여 더 많은 표현력을 더합니다. 각 발진기에는 자체 전용 필터 섹션이 있으며 아날로그 및 사다리 스타일 옵션을 포함한 여러 필터 유형이 있습니다. 이를 통해 복잡한 라우팅이 필요없이 레이어 당 톤을 쉽게 조각 할 수 있습니다.

Onboard FX 모듈에는 Delay, Reverb, Phaser 및 Chorus가 포함됩니다. 여기서 눈에 띄는 기능은 오리 컨트롤입니다. 지연 또는 리버브에 적용될 때 들어오는 오디오에 대한 응답으로 습식 신호를 자동으로 줄입니다. 이것은 자연스러운 사이드 체인 효과를 만듭니다. 리드와 분위기를 조밀 한 믹스로 깨끗하게 유지하는 데 적합합니다.

Proclethya는 Windows 7 이상 및 MacOS 10.9 이상에서 실행됩니다. 32 비트 및 64 비트 시스템을 모두 지원하며 VST, RTA, AU 및 AAX 형식으로 제공되어 모든 주요 DAW와 호환됩니다.

신디사이저는 많은 기능을 제공하지만 변조 행렬은 다소 제한되어 3 ~ 4 개의 매개 변수를 라우팅 할 수 있습니다. 이에 비해 많은 현대 신디사이저는 훨씬 더 광범위한 변조 옵션을 제공합니다. PAN, 필터 Q 또는 볼륨과 같은 매개 변수에 대한 더 많은 라우팅 제어가 큰 장점이었습니다.

그럼에도 불구하고 리듬 프로그래밍에 참여하고 강력한 아르페지 가이터와 빈티지에서 영감을 얻은 신디사이저를 원한다면 Proclethya는 절대적으로 시도해 볼 가치가 있습니다. 캐릭터, 깊이 및 그루브를 테이블에 가져옵니다. 특히 실습을 좋아하는 생산자에게는 적합합니다.

10. 아르투리아 산 v

Arturia의 Acid V는 전설적인 Roland TB-303에 대한 최신 소프트웨어로 오늘날의 음악 제작자를위한 강력한 기능으로 업그레이드되었습니다. Arpeggios 및 패턴 시퀀싱에 중점을두고 설계된이 제품은 거친 필터, 채도 및 미묘한 리듬 제어로 날카로운 산성 스타일의베이스 라인을 생성하는 데 탁월합니다. 깨끗하고 직관적 인 인터페이스를 사용하면 쉽게 다이빙을하고 시퀀스를 시작할 수 있으며, 음향 잠재력은 클래식 303 에뮬레이션을 훨씬 뛰어 넘습니다.

산 V의 핵심에는 전통적인 단계 편집을 뛰어 넘는 64 단계 다형성 시퀀서가 있습니다. 자세한 리듬 문구를 만들고 슬라이드, 악센트 및 옥타브 교대를 추가하고 미디 클립으로 DAW에 패턴을 드래그 할 수 있습니다. 내장 된 Arpeggiator는 똑같이 유연하여 그루브 및 메모 행동에 대한 실습 제어 기능을 제공하며 트랙에서 움직임과 복잡성을 만드는 데 적합합니다.

Acid V를 사용하면 17 개의 스튜디오 등급 프로세서 제품군에서 선택된 한 번에 최대 4 가지 효과를 쌓을 수 있습니다. 하이라이트로는 피치 시프트 지연, 슈퍼 미니슨, 멀티 밴드 압축기 및 다중 플랜지 등이 있습니다. 왜곡 섹션에는 미묘한 그릿에서 본격적인 산 혼돈에 이르기까지 모든 것을 형성 할 수있는 14 가지 알고리즘을 제공하는 특별한 언급이 필요합니다.

강력한 하위 서사기가 저지대를 풍부하게하기 위해 내장되어 있습니다. 그것은 두 개의 옥타브에 걸쳐 있으며, 표현 운동을위한 비브라토 변조와 함께 정사각형과 삼각형 파를 선택할 수 있습니다. 으르렁 거리는 리드 나 깊은 기초베이스를 디자인하든 하위는 사운드에 심각한 무게와 유연성을 제공합니다.

창의성을 뛰어 넘기 위해 Acid V에는 150 개가 넘는 공장 사전 설정이 포함되어 있습니다. 더 나은 플러그인에는 내장 대화 형 튜토리얼이 있습니다. 이 가이드는 악기의 모든 부분을 안내하여 기본뿐만 아니라 전문가들로부터 바로 고급 사운드 디자인 트릭을 배우도록 도와줍니다.

Acid V는 Windows 10+ (64 비트) 및 MacOS 10.13+와 호환되며 최신 쿼드 코어 프로세서에서 원활하게 실행됩니다. Arturia Software Center를 통한 간소화 된 설치 및 업데이트를 통해 VST, AAX, 오디오 장치, NKS 및 독립형 모드를 지원합니다.

Acid V는 단순히 303 클론이 아니라 현대 생산의 요구를 위해 제작 된 완전히 현대적인 악기입니다. 고급 시퀀서, 풍부한 변조 및 강력한 효과 엔진을 사용하면 그루브, 진화 및 강타를 원하는베이스 라인을 원하는 전자 장르에서 일하는 모든 사람에게 완벽한 도구입니다. 당신이 노련한 생산자이든 산 사운드에 들어가든 산 V는 최첨단 제어 기능을 갖춘 클래식 분위기를 제공합니다.

11. Xfer Cthulhu

작곡 워크 플로우 레벨을 높이고 하모니를 더욱 역동적으로 만들려면 Xfer의 Cthulhu는 체크 아웃 할 가치가있는 플러그인입니다. 그것은 단순한 Arpeggiator 이상입니다. 영감이 낮을 때 창의적인 블록을 깨고 제작 속도를 높이는 데 도움이되는 풀 온 아이디어 머신입니다.

Cthulhu는 두 개의 기본 모듈을 하나의 간소화 된 플러그인으로 결합합니다. 첫 번째는 150 개가 넘는 내장 코드 사전 세트로 가득 찬 코드 모듈입니다. 게이트에서 바로 사용하거나 자신의 사용자 정의 세트를 녹음 할 수 있습니다. 각 코드는 단일 키 프레스로 트리거 될 수 있으며, 이는 라이브 공연과 빠른 구성을위한 게임 체인저입니다. 플러그인을 사용하면 크롬 적으로, 가장 낮은 음표로 또는 5 분의 1의 원을 사용하여 코드를 다른 방식으로 정렬 할 수 있으므로 실험하고 올바른 분위기를 더 쉽게 찾을 수 있습니다.

두 번째 모듈은 Arpeggiator이며 리듬과 멜로디 흐름을 깊이 제어 할 수 있습니다. 노트 순서, 무작위 화, 피치, 속도, 게이트, 지연, 옥타브 범위 및 조화 등 거의 모든 것을 조정할 수 있습니다. 각각 고유 한 길이로 최대 8 개의 패턴을 구축 할 수 있으며, 이는 유기적이고 예측할 수없는 느낌을주는 다항식 시퀀스와 복잡한 그루브의 문을 열어줍니다.

Cthulhu는 64 비트 Wind

Cthulhu를 특별하게 만드는 것은 직관적 인 도구를 깊은 창의적인 유연성과 혼합하는 방법입니다. 빠르고 표현력있는 코드 진행을 원하는 생산자뿐만 아니라 고급 리듬 구조로 다이빙하는 사람들에게 적합합니다. 그리고 만약 당신이 혼란에 빠진 분위기에 있다면,“WTF?”를 때렸습니다. 버튼 - 다음 트랙을 촉발시킬 수있는 야생을 뱉어냅니다.

Cthulhu는 MIDI 효과 일뿐 만 아니라 조화를 구축하고, 새로운 아이디어를 생성하며, 예기치 않은 움직임을 음악에 가져 오는 데 이상적인 창의적인 파트너입니다.

12. 분광학 옴니 스페 2

Omnisphere는 단순한 플러그인이 아니라 전체 사운드 디자인 생태계입니다. 가장 강력한 소프트웨어 신디사이저 중 하나로 널리 알려진이 제품은 음악 제작자, 작곡가 및 사운드 디자이너에게 유연성, 프로급 사운드 및 창의적인 도구의 인상적인 조화를 제공합니다.

Omnisphere의 눈에 띄는 기능 중 하나 인 Arpeggiator부터 시작하겠습니다. 속도와 패턴 방향에서 코드 보이스 싱 및 문자열 스타일 문구에 이르기까지 모든 것을 제어 할 수있는 완전히 사용자 정의 할 수있는 32 단계 시퀀서입니다. 각 개별 단계에서 특정 매개 변수를 변조 할 수도 있습니다. 그리고 여기에 키커가 있습니다 : Omnisphere의 8 개 레이어는 각각 고유 한 Arpeggiator가 있으므로 한 번에 최대 8 개의 독립 ARP를 실행할 수 있습니다. 그것은 풍부하고 진화하는 질감과 리듬 복잡성을 구축 할 수있는 엄청난 잠재력을 열어줍니다.

사운드 라이브러리는 거대하지 않습니다. 14,000 개가 넘는 사전 설정이 포함되어 있으면 무성한 패드와 영화 텍스처에서 펀치베이스 및 실험 톤에 이르기까지 모든 것을 찾을 수 있습니다. 이 사운드는 박스에서 스튜디오 준비가되어 있으며 Spectrasonics는 각 업데이트마다 라이브러리를 계속 확장하여 옴 미스퍼가 최첨단 음악을 만드는 것과 마찬가지로 필름과 게임과 관련이 있습니다.

FX 측면에서 Omnisphere에는 58 개의 고품질 프로세서가 쌓입니다. Reverb, Delay, EQ, 코러스, 페이저 및 압축과 같은 모든 빵과 버터 물건이 있지만 기타 앰프, 아날로그 스타일의 채도, 튜브 왜곡, Wah-Wah 및 멀티 밴드 확장기와 같은 부티크 스타일 도구도 있습니다. 각 효과는 고유 한 사용자 정의 인터페이스와 함께 제공되며 모양만큼 잘 들립니다.

합성과 관련하여 각 패치는 최대 4 개의 층을 포함 할 수 있으며, 모든 층은 샘플 기반 소스와 전통적인 신디사이저 파형 모두에서 가져온 최대 20 개의 발진기를 지원합니다. 패치 당 8 LFO, 30 개 이상의 필터 유형, 복잡한 봉투 제어 및 강력한 변조 라우팅에 추가하면 손가락 끝에 미친 양의 음파 제어가 있습니다.

Omnisphere는 64 비트 Windows (7 이상), MACOS (10.13 이상) 및 Linux와 호환되며 VST2, VST3, AU 및 AAX 형식을 지원하므로 사용중인 DAW로 바로 슬롯이 있습니다.

결론 : Omnisphere는 짐승입니다. 여기에는 전체 목록에 페이지를 가져갈 수있는 기능으로 가득 차 있지만 깊은 Arpeggiator, Massive Library, 내장 효과 및 강력한 신디 엔진은 가장 다재다능한 도구 중 하나입니다. 비트를 만들거나 득점 장면을 만들거나 사운드를 실험하든 Omnisphere는 제공합니다.

13. Tal-u-no-lx

Tal-U-No-LX는 상징적 인 Roland Juno-60의 스팟 온 가상 에뮬레이션으로, 빈티지 아날로그 합성의 따뜻함과 특성을 DAW에 가져옵니다. 인터페이스는 원본의 간소화 된 디자인에 충실하여 클래식 톤으로 쉽게 전화를 걸 수 있으며 미묘한 조정과 추가 기능은보다 창의적인 유연성을 제공합니다.

원래 하드웨어와 달리 Tal-U-No-LX에는보다 다양한 Arpeggiator가 포함되어 있습니다. Juno-60에서는 사용할 수 없었던 DAW Sync 지원과 같은 3 가지 재생 모드가 제공됩니다. 1 ~ 3 옥타브에 걸쳐 Arpeggiator 범위를 조정하고 템포를 수동으로 미세 조정하거나 (1–25 Hz) 프로젝트 타이밍 부서 (1/8, 1/16, 1/32, 1/64)와 동기화 할 수 있습니다. 이로 인해 트랙의 그루브에 잠그고 리듬 적으로 복잡한 패턴을 구축하기가 매우 쉽습니다.

신디 엔진은 톱 및 펄스 파형, PWM 제어, 서브 오스 시필 레이터 및 노이즈 생성기가있는 단일 발진기를 중심으로합니다. 24dB/OCT 저지대 및 고역 통과 필터, 필터 변조를위한 전체 키보드 추적 및 하나의 봉투와 하나의 엔벨로프가있는 필터 섹션이 있습니다.

또한 플러그인에는 시그니처 주노 코러스 효과가 포함되어 있습니다. 즉시 인식 할 수 있고 아름답게 모델링됩니다. TAL은 또한 지연 및 리버브 장치를 추가하여 추가 플러그인에 도달 할 필요없이 신디사이저 내부에 더 많은 사운드 디자인 전력을 제공합니다.

사전 설정을 전환 할 때 Arpeggiator 설정을 보존하고 재생 중에 ARP 패턴을 유지하는 Arpeggiator 설정을 보존하는 Keep과 같은 작지만 사려 깊은 기능은이 플러그인을 특히 성능 친화적으로 만듭니다.

Tal-U-No-LX는 Windows 7 이상에서 실행되며 MacOS는 64 비트에서만 10.9 이상으로 실행됩니다. VST2, VST3, AU 및 AAX 형식을 지원하므로 거의 모든 최신 DAW 설정과 호환됩니다.
그 틀림없는 주노 톤을 쫓고 있지만 워크 플로에서 더 많은 유연성과 편의성을 원한다면 Tal-U-No-LX가 제공합니다. 은행을 깨지 않고 빈티지 캐릭터와 디지털 컨트롤의 완벽한 조화입니다.

14. Tone2 Icarus 2

Icarus 2는 Tone2의 플래그십 신디사이저로, 사용자를 압도하지 않고 다양한 소닉 기능을 제공하도록 만들어졌습니다. 그것은 단순한 신디사이저 그 이상입니다. EDM, Trap, DNB, Trance 및 Cinematic Scoring과 같은 장르에서 집에서 바로 느끼는 본격적인 사운드 디자인 환경입니다. 깊이에도 불구하고 Icarus 2는 드래그 앤 드롭 변조, 깨끗한 레이아웃 및 스마트 조직에 직관적 인 것을 유지합니다.

Icarus 2의 핵심에는 엄청나게 다재다능한 합성 엔진이 있습니다. 각각은 여러 합성 유형 (파도 가능, FM 6 개), 세분화, 첨가제, 감산, 보코더, 포맷 쉐이핑, 링 모드, 물리적 모델링, 고조파 형태 및 FFT 기반 필터링 사이에서 전환 할 수있는 3 개의 발진기를 얻을 수 있습니다. Unison Stacking, 3D Morphing 및 Advanced Modulation을 지원합니다. 모두 처음부터 복잡하고 진화하는 질감을 조각 할 수 있도록 설계되었습니다.

필터 디자인은 또 다른 눈에 띄는 것입니다. ICARUS 2에는 2 개의 완전 독립 필터 모듈이 포함되어 있으며 각각 63 개의 필터 유형, 다중 변조 소스 및 필터 당 9 스타일 왜곡을 제공합니다. 깨끗한 톤 모양이든 공격적인 음파 파괴가 필요하든, 그것은 모두 내장되어 있습니다.

리듬과 움직임과 관련하여 Icarus 2는 심각한 창의적인 도구를 제공합니다. Arpeggiator는 글라이드, 코드, 위/다운 등과 같은 단계별 전달, 변조 및 재생 동작을 허용합니다. 새로운 진행 상황을 즉시 촉발시키기위한 자동 코드 생성기도 있습니다. 내장 사운드 (또는 자신의 가져 오기)가 장착 된 완전 기능을 갖춘 드럼 시퀀서와 스터터, 피치 스톱, 게이트 및 트레몰로를위한 글리치 시퀀서를 추가하십시오.

효과는 또 다른 강력한 소송입니다. ICARUS 2는 54 개의 고품질 프로세서로 팩-리버브, 지연, 코러스, 페이저, 플랜더 및 비브라토, EQ, 압축, 포화, 스테레오 이미징, 자동 패닝, 마이크로 튜닝, 서라운드 인코딩 등 모든 것. 이펙트 체인은 모듈 식이기 때문에 효과 설정을 별도로 저장/로드 할 수 있으며 이는 생산 중에 큰 시간 절약입니다.

이러한 모든 기능을 사용하더라도 Icarus 2는 CPU에 놀랍게도 가벼워서 더 크고 더 복잡한 세션에 이상적입니다. 32 및 64 비트 Windows XP 및 UP 및 64 비트 MacOS 10.7 이상으로 제공됩니다. 지원되는 형식에는 VST2, VST3 및 AU가 포함됩니다.

혈청과 얼룩말과 같은 신디사이저는 스포트라이트를 얻는 경향이 있지만, Icarus 2는 진정한 숨겨진 보석입니다. 이 검토는 특히 깊은 arpeggiation 및 시퀀싱 도구와 관련하여 표면을 간신히 긁지 않습니다. 다단계 봉투, 16 개의 사인파 LFO, Morphable LFO 및 전용 단계 게이트 변조기를 갖춘 미친 변조 놀이터입니다. 대담한 새로운 소리를 쫓고 있다면, Icarus 2는 당신을 실망시키지 않을 것입니다.

15. Kirnu 대화식 크림

라이브 공연 또는 실습 MIDI 구성에 빠지면 Kirnu Cream은 무기고에서 확실히 원하는 도구입니다. 이 플러그인은 기본 Arpeggiator 일뿐 만 아니라 복잡한 패턴을 빠르고 직관적이며 뮤지컬을 작성하고 수행하는 고급 기능을 갖춘 본격적인 MIDI 성능 시퀀서입니다. 한동안 주변에 있었지만 크림은 오늘날 가장 유연하고 유능한 Arpeggiator 플러그인 중 하나입니다.

크림의 중심에는 강력한 단계 시퀀서가 있습니다. 4 개의 트랙 각각은 최대 12 개의 패턴을 유지할 수 있으며 모든 패턴은 메모 길이, 게이트, 악센트, 전치 및 MIDI CC를 포함하여 9 가지 매개 변수를 제어 할 수 있습니다. 마지막은 메모 재생 이상으로 신디사이저 또는 샘플러를 변조하려고 할 때 특히 유용합니다. 또한 템포 스케일링, 스케일 스냅 및 피치 시프트와 같은 글로벌 컨트롤을 찾아 성능을 더욱 제어 할 수 있습니다.

코드 기능은 또 다른 주요 하이라이트입니다. "코드 메모리"기능을 사용하면 전체 코드 보이스를 저장하고 단일 키로 트리거하여 크림이 라이브 세트 나 한 손으로 연주 할 수 있습니다. 한 번의 클릭으로 코드를 뒤집을 수도 있습니다. 특히 집, 테크노 또는 주변과 같은 성능이 풍부한 장르에서 손과 아이디어가 흐르지 않도록하는 좋은 방법입니다.

크림에는 내장 패턴 시퀀서가 포함되어있어 재생 목록 스타일 설정으로 패턴을 체인 할 수 있습니다. 이를 통해 플러그인 내에서 직접 노래 섹션을 직접 빌드 할 수 있습니다. 패턴을 손에 의해 지속적으로 전환 할 필요가 없습니다. 완전한 배열을 구성하든 라이브 즉흥 연주에 관계 없이이 기능은 워크 플로에 실질적인 깊이를 더합니다.

호환성은 견고합니다 : Kirnu Cream은 64 비트 창 (2000 이상) 및 MACOS (10.5 이상)에서 실행됩니다. VST2, VST3, AU 및 LPX MIDI FX 형식을 지원하므로 거의 모든 DAW 설정으로 쉽게 슬롯 할 수 있습니다.

전반적으로, Kirnu Cream은 한 가지 일을 정말 잘 수행하여 눈에 띄게됩니다. 최소한의 노력으로 음악적으로 풍부하고 역동적 인 패턴을 구축 할 수 있습니다. 워크 플로우가 빠르고 기능 세트가 깊고 성능 도구는 스튜디오에서와 마찬가지로 단계에서 유용합니다. 기본을 넘어서는 아르페지에이터를 찾고 있다면 크림이 제공됩니다.